Почему-то в этот день ему не хочется отдохнуть от искусства, поклонников и, в конце концов, от своей второй половины — аккордеона. Наоборот, артист устраивает самый масштабный за весь год концерт, своеобразный музыкальный отчет о предыдущем годе, делая тем самым подарок даже не себе, а своим поклонникам. А еще Игорь Завадский любит придумывать традиции и неизменно следовать им. Говорит, что ради интереса: «Мне интересно, сколько я продержусь». 20 января, в свой день рождения, в Украинском доме, артист снова ни одну из них не нарушит... «Говорят: «Место встречи изменить нельзя», а у меня дату встречи изменить нельзя!»
— Праздничные музыкальные вечера, посвященные вашему дню рождения, вы проводите уже в течение одиннадцати лет. Как начиналась эта традиция? Вам не хочется в этот день отдохнуть от искусства?
— Мне очень нравится придумывать какие-то идеи и воплощать их в жизнь. Я люблю придумывать традиции — и в своей жизни придумал уже много традиций, которым стараюсь следовать. Например, традиция раз в год выпускать альбом. Уже семь лет ее придерживаюсь. Концерты на мой день рождения я начал устраивать с 1998 года. Тогда это было в музее Тараса Шевченко. Когда я выступил в этот день впервые, я почувствовал, что именно в этот день присутствовало особое вдохновение на концерте. Мне понравилось. Следующий год праздничный концерт я провел в Доме учителя. Это был первый в моей жизни концерт, когда зрителей пришло в три раза больше, чем мог вместить зал.
Концерт — это своеобразный отчет за год. В его программу, как правило, входят те композиции, которые появились за год и, конечно же, блок хитов — те композиции, которые, согласно моим наблюдениям, публика любит больше остальных. Так как это главный концерт года, я также обязательно играю произведения, которые еще никогда и нигде не звучали. На этот раз у меня будет четыре абсолютных премьеры. Звучать будут композиции разных жанров, ведь это концерт, в котором я могу себе позволить синтез жанров.
Еще одна новая традиция, которую я придумал — это выпуск DVD один раз в год. В прошлом году вышел первый. В этот раз я презентую четырехчасовой DVD, на котором будет помещен весь концерт из Дворца «Украина» (который состоялся два года назад) с одной стороны, а с другой стороны — гости всех моих концертов за три года. Кроме того, на диске будет также часовой фильм обо мне, который снял канал «Культура».
— Интересно, а чем вас привлекает создание собственных традиций?
— Мне традиции нравятся тем, что я заставляю людей ждать. А диски демонстрируют мое развитие, это как моя музыкальная антология. Мне интересно, сколько я продержусь, следуя каждой из традиций. Пока что я не прервал ни одну. Мой девиз — не просто не останавливаться, а идти и постоянно развиваться.
— Каждый раз 20 января проходит не просто концерт, а целое театральное действо. Чем собираетесь удивлять поклонников в этом году?
— Я уже перепробовал разные формы проведения своего дня рождения и понял, что на живых концертах люди лучше воспринимают меня одного. В отличии от диска — там мой инструмент лучше звучит с другими. В концерте будет выступать семилетняя девочка Нина Улицкая с уникальными голосовыми данными. Будет еще и танцевальный номер на грузинскую мелодию, поставленный народным артистом Сергеем Бондуром. А вот, например, на концерте 22 января на презентации моего нового диска «Максимуз» в Доме актера будет совершенно другая программа, а 23-го (это будет пятидесятый по счету мой концерт в Доме актера) — третья.
Раньше я очень редко играл джаз, но в этот раз прозвучат сразу три джазовые композиции. А на только вышедшем диске «Максимуз» представлено несколько жанров: это, к примеру, классическая музыка и ретро. Несколько композиций из альбома сыграны на новом инструменте, который я тоже буду презентовать 20 января. Инструмент создан известной итальянской фирмой «Скандалли». На протяжении 25 лет он был с клавишами, которые специально для меня переделали на кнопки. А звук остался прежним — клавишного аккордеона с французским тембром.
Вообще, 20 января будет максимум музыки. Когда есть ведущий, всегда присутствует момент официоза. На протяжении многих лет я неизменно приглашал на эту роль Светлану Леонтьеву. А последние два года она появляется на моих концертах в качестве приглашенной, сам я не готовлю никакие речи, а общаюсь с аудиторией импровизированно. Единственный минус — это микрофоны, которые «гасят» живое начало, хотя все равно получается душевно.
— А насколько для вас принципиально наличие этой душевности?
— Это как медитация, в которую я погружаюсь и стараюсь погрузить зрителей. Иногда я обращаю внимание на то, что уже буквально на первых композициях первые ряды зрителей закрывают глаза, начинают раскачиваться. Прямо как на Кашпировском... Каждый год я стараюсь усиливать акцент на открытость, душевность и даже откровенность. Некоторые зрители говорят, что им время от времени становится не по себе от того, как сильно я себя «оголяю». Моя задача в том, чтобы человек ощутил свою первозданность. И в какой- то момент зал начинает подчиняться этой «волне». Искренность убивает все рамки и все маски.
