«Коли дитині виповнюється десять років, вона виходить на інший ступінь свого розвитку. Відносинам України з Японією — теж десять. Тож ми сподіваємось, що подальша наша співпраця якісно розвиватиметься й надалі», — підкреслив пан Ватанабе.
Для більш доступного сприйняття японського мистецтва організатори виставки визначили шість спільних рис експонатів: яскраву декоративність, скромну вишуканість, чітко окреслені контури, оздоблення, деформацію, орнаментацію з мотивами квітів та птахів. Твори поділені на групи за матеріалом, історичною епохою, художніми стилями.
Витвори японських майстрів вражають своєю оригінальністю. Наприклад, робота майстра Мітамура Арісумі під назвою «Прощавайте, зорі», виготовлена з дерева із використанням золота, срібного, перлинного та смарагдового пилу. Або скринька, оздоблена орнаментом, — «Гортензія» (робота Чуджі Кензо) із вкрапленнями срібного пилу та яєчної шкаралупи. Використання листового золота та срібла є однією із специфічних технік японців. У багатьох випадках обидва метали вдало поєднують із відтінками — яскраво-червоним, світло- і темно-зеленим, оранжевим — для створення неповторної гамми кольорів. Неординарними є так звані скриньки для поезій, виготовлені із золота та вкриті лаком.
Дехто з майстрів хотів виразити традиційні художні погляди. Хтось запозичив ідеї у Європи та США, такі, як «арт деко» та конструктивізм. Цікавим є експонат під назвою «Ілюзія якості» Танаки Кобуюкі. Витвір являє собою чорну суцільну плиту величезного розміру. Мабуть, саме у цьому японці вбачають експресію скромної вишуканості (не менш важливу характерну рису їхнього мистецтва). Вважається, що саме використання простих, ненав’язливих засобів, зокрема, суворих, приглушених кольорів, матової поверхні, природних композицій з плавними лініями дає людині почуття спокою та умиротвореності.
Для того, щоб належним чином сприйняти японське мистецтво, потрібно володіти неабиякою фантазією. Наприклад, витвір із кераміки Накашіми Харумі «Боротьба форми». Ззовні він нагадує невпинний рух молекул, зате всередині — суцільні шипи. Певно, таким є і сучасне життя. Кожного з нас щоденно охоплює життєва круговерть та штовхає уперед. Але часто гострі та болючі шипи долі повертають у реальність і змушують тебе починати все спочатку.
Прагнучи відтворити красу цього світу, деякі майстри навмисне спотворюють форму. Адже світ не завжди є прекрасним, іноді в ньому виникають деформовані думки, почуття, настрої. Порушуючи правильну форму, наприклад, кола або квадрата, автор розкриває красу, яку неможливо спотворити розумом. Це — особливий художній погляд, незбагенний для Заходу.
