Ім’я цього молодого художника із Закарпаття відомо шанувальникам мистецтва вже не один рік. Тому на відкритті виставки навіть у цей непростий час було велелюдно. Несподіваний, окрилений, яскравий М. Деяк вирішив вразити спалахом барв.
Художник сміливо експериментує. Працює надзвичайно продуктивно: одна за одною з’являються серії картин, які експонують на тематичних виставках не лише в Україні, а й за кордоном — в Угорщині, Канаді, Китаї, Великобританії. Картини Михайла Деяка стають упізнаваними, тому мають успіх і його персональні виставки.
Чим же цей художник зацікавив шанувальників сучасного мистецтва — цього надзвичайно розмаїтого, емоційно нестримного, а часом і химерного світу барв і відчуттів? Образи виникають у підсвідомості — спалахом почуттів та пережитих вражень. Так виник проект «Діалоги з підсвідомістю», в якому представлено роботи із трьох останніх серій — Klischko brothers emotions, «Сутність речей», «Пейзажі».
— Кожна картина, — розповідає «Дню» галерист і мистецтвознавець Юлія ВОЛОШИНА, — це розмова художника і глядача, художника і його підсвідомості. Аргументи в таких діалогах — потужні ірраціональні образи, які не підвладні законам логіки та правилам цензури. Замість голосу — колір, замість інтонації — відтінки і текстура. Цей живопис вступає в резонанс з глибинними неусвідомленими емоціями глядача. Він шокує, вражає, захоплює, провокує. Глибокий психологізм, чуттєва напруженість, мінімалістична витонченість роблять виставку «Діалоги з підсвідомістю» однією з найяскравіших мистецьких подій цього сезону.
Щоб якнайповніше передати усю глибину відчуттів, художник методом експериментів та пошуків виготовляє власні фарби і малює виключно ними. Цікаво, що і вітчизняний мистецький бомонд високо оцінює їхню якість. Наприклад, Анатолій Криволап — один із найдорожчих художників України — надає перевагу саме цьому авторському витвору митця. Каже, завдяки таким флуоресцентним барвам на полотнах постають живописні заходи сонця та світанки.
«ВІКНО»
— Колір викликає у людей позитивні переживання, приємно працювати з різними кольорами. Це все на таких потужних емоціях. А хто малює сірим, то він, мабуть, так і відчуває, — вважає Михайло ДЕЯК. — Я хочу, щоб глядач, стоячи перед картиною, всім своїм єством увіходив у неї, щоб йому не заважали якісь тіні чи ще щось, — тоді він буде максимум наближений до живопису.
У чому своєрідність його художнього мислення, живописної манери, стилю? Мабуть, у тому, що Михайло частіше покладається на підсвідомість, на свій емоційний характер. Гострота його вражень передається, головним чином, колірною структурою творів.
— У житті Михайло стриманий, не дуже емоційний, але коли пише роботу, він у якомусь трансі, весь там, у картині, в цьому сюжеті. Він нікого не бачить, не чує. Але потім, коли завершує, стає знову таким, як завжди, — зауважує Волошина.
Митець багато подорожує, наповнюючись новими враженнями. Часто, щоб скоріше зафіксувати побачене, малює прямо посеред вулиці. У майбутньому ж, зізнається, мріє про власну мистецьку течію — як поп-арт Ворхола чи фовізм Матісса. І заради цього — весь у творчих пошуках і напрацюваннях.
Споглядаючи полотна Михайла Деяка, мимоволі увіходиш у дивовижний арт-простір, зливаєшся з ним, проникаєшся емоціями автора, пізнаючи своє, глибинне... Його стиль революціонізує, щоб кожного разу здивувати новими неочікуваними рішеннями та відкриттями.
Виставку можна відвідати до 14 червня.
Світлини надано галереєю «Мистецька збірка»
